Así es :)


Para empezar la semanita os comparto este precioso corto dirigido por el letón Renis Pëterson.


La verdad es que el estilo visual del corto no deja indiferente. A mí personalmente me ha encantado como consigue dar la vuelta al festivo mundo del circo para dar la visión completamente oscura y sobrecogedora del oso que protagoniza la historia.

 ¡Un gran corto para empezar la semana!
Realmente chulo este trabajito realizado por Ronny Traufeller en el que nos muestra un sinfín de criaturas mecánicas.


Bonito videoclip en cut out dirigido por Romain Segaud para Joe Dassin.


Visto de Julia Giordano
Divertidísmo corto dirigido por Gary Fouchy, Yohann Aroux Bernard y Sebastien De Oliveira. 



Me ha parecido un trabajo realmente interesante desde diferentes puntos de vista. Por un lado el guión parte de una situación imaginaria que ni se explica ni se pretende hacerlo. Típica historia que podría nacer del juego de guión: Y si... En este caso la premisa podría ser algo así :Y si en una granja todas las cosas y animales se convierten en globos. Se describe una situación que no sigue la estructura clásica de presentación, nudo y desenlace y en la que tanto el espectador como el protagonista principal, son meros espectadores de lo que ocurre en esa granja. El granjero no lucha contra ello ni evoluciona en modo alguno, más bien todo lo contrario, se muestra bastante impasible y se adapta a la situación sin mayor sorpresa. No me parece ni mejor ni peor que ninguna otra estructura, pero sí que me ha llamado la atención la decisión de contar la historia de esta forma diferente. Simplemente apoyada en la situación divertida de engoradar todo bicho viviente. Sobre el final, pues los directores no lo dejan nada claro. Un final abierto para un corto realmente divertido.

Por otra parte, me ha gustado mucho el trabajo de arte y cómo se ha integrado elementos 2D, como el polvo y los líquidos, en un entorno 3D. En la serie en la que estamos trabajando en Mago, el Dr.W, estamos trabajando en algunos elementos de ese estilo para determinadas situaciones. Y en este caso me ha parecido que está bastante bien resuelto.
Buen trabajo realizado por Cat Bruce en este corto en stop-motion bastante oscuro y que me ha mantenido en tensión durante los algo más de 10 minutitos que dura.


Os comparto un enlace con un montón de concept de distintas pelis de Miyazaki.

¡Pinchad sobre la imagen para acceder!

Interesante making of que ilustra el fantástico trabajo realizado por el estudio Weta en El Hobbit.

Interesante making of de Paperman. Muy centrado en todo el aspecto técnico del impresionante toon que Disney desarrolló para el cortometraje y la peli Rompe Ralph.


Compartido por Carlos Gollán
¡Aquí tenéis un poco más de material de la peli Monster University!

Muy bonito el trabajo de este Colin Hesterly.


Minkyu Lee nos narra el pasaje bíblico de la expulsión del hombre del paraíso desde el punto de vista de un perro la mar de simpático. Visualmente es impresionante. El dieño de personajes con un estilo muy clásico pero asumiendo el riesgo de omitir la hoja de parra tan en auge en la época y presentar a los personajes como Dios los trajo al mundo (nunca mejor dicho). El trabajo de fondos y de color también está realmente genial.



Os comparto también un tmblr con algunas pruebas de animación que se realizaron para el corto y que podéis ver pinchando aquí.
Sencillamente impresionante... Tiene tiempo ya (2009), pero yo no había visto este increíble videoclip realizado por el colectivo Shynola, que ya que anteriormente habían colaborado con otras bandas de la talla de Radiohead o Blur.


Visto de Carlos Gollán
Muy bonito este corto surrealista en el que Quique Rivera nos muestra los delirios que se cuecen en el fondo marino. Los personajes me han parecido geniales, especialmente la gamba; y la escenografía y la iluminación de alto contraste están realmente curradas. Lo único que me sacaba un poco de la historia es el constante meneo de la ropa cuando todo el resto de la animación resultaba de lo más fluido (conchas flotando, burbujas, el humo del cigarro, etc). Un claro ejemplo de porque no se deben usar telas reales en stop-motion, al menos en trabajos donde no se pretenda ese efecto de flickering de forma explícita.

Visto en Dlastframe
Buen corto sobre la vida dentro de una estación de metro una vez que ésta cierra sus puertas. Me ha recordado al Funny Paintings de los Looney Tunes que colgué hace un tiempillo.


Visto en LaPendeja
¡Y un bailoteo buenrollero para empezar bien el miércoles!

Impresionante trabajo animación integrada en imagen real con guión y dirección de Zhe Zhang. El ritmo es impresionante, pero es una verdadera pena que vaya claramente decreciendo conforme se acerca el final. En cualquier caso, maravilloso corto.

Visto en Arte y Animación
Het Klokhuis es el nuevo trabajo de PES,  director del que ya hemos posteado en alguna ocasión y que recientemente ha sido nominado para los Oscar por su trabajo Fresh Guacamole.

Het Klokhuis



Fresh Guacamole

Bonita animación realizada a partir de animalillos hechos con lana para la marca textil Camira.

Visto en Arte y Animación
Impresionante trabajo dirigido por Kijek /Adamski y realizado a partir de casi 2000 figuras realizadas con PVC.


Echándole a ojo al blog The Forever Mechanism, un cómic book que viene desarrollando Mark Kennedy desde hace tiempo, me encontré con esta ilustración.


Desde el principio me llamó enormemente la atención. ¿Cómo el adorable niño que posa para la ilustración se podía convertir en el sanguinario tirano del cuadro? Además el autor busca el contraste evidente a través del color (alegres y llamativos para el chico y sombríos y crudos para el rey) y la luz. Incluso se permite el focalizar un rayo de sol en el joven principe para iluminar su figura.

Después de mirarla un rato, me di cuenta de que me recordaba enormemente a un cartel de Star Wars que en su día me encantó.


Aquí vemos al joven Anakin cuya sombra muestra a Darth Vader. La misma estrategia que usó Mark Kennedy en su ilustración anterior. Busca el contraste y la confrontación entre la inocencia del  niño de hoy y el temible tirano en que se convertirá en el futuro. En este caso, la figura de Darth Vader es reconocible por absolutamente todo el mundo y ni siquiera es necesario generar efectos dramáticos para mostrar lo sanguinario del personaje. La imagen coge más fuerza aún si cabe.

¡Ambas imágenes me encantan! Cuando vi el otro día la de Kennedy y cuando ví hace años la de Star Wars ambas me causaron un efecto increíble. Con solo una imagen cuentan una historia presente y futura y presentan un millón de incógnitas entre ellas dos. ¿Cómo el pequeño príncipe se convierte en ese rey despiadado?¿Qué le ha ocurrido para volverse así? ¿Y Anakin?! ¿Cuándo y cómo se transformó en Darth Vader!!!?? ¡Qué alguien me lo cuente ya! Necesito saberlo.

Un mensaje potente enmarcado en una bonita estética que mezcla cut-out con los espacios volumétricos de una fábrica. El trabajo ha sido realizado por los chicos de La Mecanique du Plastique , de los que ya hemos colgado algunos trabajos en este blog y que son bastante dados a la experimentación.